Групповая выставка «Crossing Blue»

   Пятнадцать молодых вьетнамских художников заняли залы частного музея, где обычно висит живопись эпохи Индокитайской школы изящных искусств (Trường Mỹ thuật Đông Dương). Видео, световые короба, проекционные сферы и живопись собраны здесь вокруг одного состояния — расфокуса, в котором внешние перемены становятся личным опытом. Если вам интересно, чем занято новое поколение вьетнамских авторов прямо сейчас, у вас на это осталось несколько дней.

   Выставка Crossing Blue — главная экспозиция фестиваля Ồ ẠT Oh Art 2026, который в этом году взял её название своей темой. Кураторский текст объясняет замысел прямо: перед миром, который движется слишком быстро и слишком широко, художник не обязан попадать в его ритм, и именно рассинхрон создаёт дистанцию, необходимую для понимания. В этой дистанции физическое пространство работ превращается в пространство психологическое. Организаторы отдельно оговаривают, что большинство вещей на выставке новые, а сами авторы уходят от медиума, который был для них привычным. Проект ведут Ха Минь Тхы (Hà Minh Thư) и Mzung Nguyễn.

   Коротко о главном:
Ву Чинь Хонг Дык (Vũ Trịnh Hồng Đức) — видео, где желание вернуться проходит через посредничество цифрового изображения
Quinn — световые короба, удерживающие картинку в состоянии неопределённости
Во Вьет Зунг (Võ Việt Dũng) — инсталляция, в которой внутренняя жизнь получает форму внутри проекционных сфер
Чан Тяу Ньи (Trần Châu Nhi) — фигуры, почти растворяющиеся в линиях движения
Дао Минь Ту (Đào Minh Tú) — комната, устроенная по ритму воображения
Дао Минь Туан (Đào Minh Tuấn) — персонажи, наслаивающиеся друг на друга и смещающие обыденное пространство
Фам Хюен Ан (Phạm Huyền An) — человеческие фигуры, уплывающие в трудноопределимые области
Хо Ким Нган (Hồ Kim Ngân) — тела, поставленные рядом и всё же сохраняющие дистанцию

   Смотреть стоит и тем, кто следит за вьетнамской сценой давно, и тем, кто только к ней подступается: перед вами не набор отдельных имён, а срез поколения, показанный одним маршрутом — от видео и света до объекта и живописи. А тем, кто ходит в музей ради классики, выставка даёт редкий случай увидеть её в соседстве с сегодняшним днём.

   Quang San Art Museum открылся в 2023 году: музей основала семья Нгуен Тхьеу Куанга (Nguyễn Thiều Quang) и Фунг Минь Нгует (Phùng Minh Nguyệt), сейчас им руководит их сын Нгуен Тхьеу Киен (Nguyễn Thiều Kiên). В собрании больше тысячи работ, около трёхсот из них постоянно в экспозиции на трёх этажах общей площадью порядка 2000 м². Ядро коллекции — вьетнамская живопись прошлого века: Ле Фо (Lê Phổ), Май Чунг Тхы (Mai Trung Thứ), Ву Као Дам (Vũ Cao Đàm), Нгуен За Чи (Nguyễn Gia Trí).

   Выставка открылась 1 сентября показом в 15:00 и работает все дни фестивальной недели, вход свободный. Запись на программу у фестиваля одна общая: платными в ней остаются только кинопоказы, а выставки, разговоры с художниками и визиты в арт-пространства открыты без взноса.

   Вопросы организаторам можно задать письмом на [email protected]. Если вам интересно застать вьетнамское искусство до того, как оно затвердеет в законченную форму, эти последние дни — как раз тот случай.