Мультимедийный перформанс «Máy Làm Đau» («Машина боли»)

   Хошимин на один вечер пускает зрителей в мастерскую: композиторка и звуковая художница Ха Тхюи Ханг (Hà Thúy Hằng) впервые выносит на публику новую работу, где видео, звук, предметы и участие самих пришедших складываются в одно целое.

   Вьетнамское название «Máy Làm Đau» организаторы передают по-английски как Pain Machine. Работа выросла из размышления художницы об эрозии доверия и о механизмах, которыми люди причиняют боль друг другу. Это не законченная вещь: проект задуман развивающимся, он может принимать другие формы перформанса и инсталляции в иных пространствах и контекстах, а этот вечер — его первое появление на публике. К Ха Тхюи Ханг присоединяется приглашённый художник Nananarc: на собственном сайте он представляется мультидисциплинарным автором из Ханоя, а свои звуковые работы описывает как смесь промышленных полевых записей с традиционным музыкальным материалом; его темы — противоречие, отчуждение и разрыв между разными реальностями.

   Ха Тхюи Ханг родилась в 1989 году и работает в Ханое. Классическим фортепиано она занялась в двенадцать лет, затем получила диплом музыковеда в Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam (Вьетнамская национальная академия музыки) и прошла курс экспериментальной музыки и импровизации в ханойском центре DomDom. В 2018 году British Council взял её в программу FAMLAB вместе с шестью другими вьетнамскими авторами; тогда же она запустила проект The Future of Tradition — о традиционном искусстве в руках молодых. В 2022-м она получила Prince Claus Seed Award; в профиле нидерландского фонда сказано, что она продвигает свободу самовыражения через музыку, а её работы исследуют связь между коренными культурами и социальными переменами.

   Показ закрывает Ồ ẠT Oh Art Festival 2026, который идёт под темой Crossing Blue: неделя выставок, кураторских кинопоказов, новых перформансов и открытых программ с упором на молодых вьетнамских авторов и на первые совместные работы на стыке дисциплин. Свою задачу организаторы формулируют прямо — сделать искусство доступным зрителю и одновременно дать авторам условия, в которых можно экспериментировать и делать новое; взнос за бронирование места, по их словам, идёт на монтаж и производство самой работы.

   Площадка — 1982 Studio: всю фестивальную неделю там же идёт видеоарт-выставка «Hồn Thiên Nhiên» дуэта Le Brothers, и там же собраны все три перформанса этого года. Если вам интересно современное вьетнамское искусство до того, как оно застынет в окончательной форме, смотреть его стоит именно здесь.

   Мест немного, записываться нужно заранее, а бронь подтверждают банковским переводом: в назначении платежа организаторы просят указать название события, имя и телефон, а скриншот перевода отправить им на почту [email protected]. Если вам интереснее мастерская, чем готовая премьера, — здесь вы увидите вещь в работе и станете её частью.